Зверев (уметник) слики. Зверев, Анатолиј Timofeevich - руската авангарда уметник

Назад кон крајот на 60-тите години во главниот град меѓу уметнички боеми почна да се каже во врска со чудни бездомници. Тој отиде во снек Москва, натопена во кечап задник и насликани портретите на салфетки, кои се продаваат за една чаша вотка. Зад овие бројки на Запад плаќа милиони поради самиот Пабло Пикасо го нарекува овој проституција најдобрите руски сликар. Многу од нив не ми се верува ...
Анатолиј Timofeevich Зверев - уметник чии слики се сега во најдобрите колекции на современата уметност - е името на овој митски лик.

генијален осипување

За него компонирањето легенда другите, тој изјави приказни за себе ... Тој е роден во Москва во Sokolniki, во 1931 година, во работничко семејство. Во своите мемоари, првата награда за неговата работа на уметноста, сликарството "движење на улицата" има добиено 4 години. Тој беше дадена портретот на Сталин во убава рамка.

Цртање во неговото училиште предава NV Sinitsyn - ученик на големиот АП Ostroumova-Лебедева. Критичарите се обидуваат да се дружат со креативност Zvereva руската авангарда почетокот на дваесеттиот век, за да го направи наследник на големите традиции. Се разбира, тоа е всушност - руски уметник, но да се најде начин да се Зверев некои историски корени нереално. Тој не детал - повика својот учител Леонардо да Винчи, но, исто така, тврди дека еден мал дел може да се утврди било модел во Третјаковската галерија.

За време студирал на познатиот Москва Регионален Уметничката школа во знак на сеќавање на 1905 година. На причините за исклучување се велејќи дека различни нешта: дали несовесен изглед, дали активна дискусија со наставниците - тој се сомнева нивните способности да се научи ништо. И Зверев Анатолиј Timofeevich стана сликар.

Предмети за биографија

Александар Rumnev, актер, танчер, кореограф - т.н. човек, преку која за прв пат стана познат уметник Анатолиј Zverev. Сликите, што ги виде во доцните 40-ти, тој беше погоден со невиден слобода. Тие се сретнаа кога младиот сликар во Sokolniki парк со помош на метла како четка и две кофи варосуваме и Вермилион невнимателни движења насликани ограда невидена птици.

За време на празникот на младите во 1957 година во Москва, Горки парк, во организација на студиото уметност. За многу млади уметници во Москва беше првиот шокантни блискоста со експресивни апстрактно сликарство. Американците покровителствено пред симпатизерите на социјалистичкиот реализам на слободата на работа со бои и чиста уметност. И тогаш дојде на руски уметник неуреден и чуден изглед. Одлевање на платното на два сина и зелена боја, тој собрал четка и десет секунди од насилни движења се појави Исклучителна женски портрет. Зверев тресна погодените странец на грбот, опфатени во боја, и рече: "Дојди! На вас оваа апстракција, дозволете ми да ви ги учат да се наслика"

"Јас сум професионалец, не занаетчија!"

30.000 работни места создадени Зверев сликар. Слики, цртежи, колажи - наследството на својата огромна. Многу од нив се просечни - авторот е често, рече дека по 60 години тој не се повлече и да се забавуваат другите. Но, меѓу делата на доцниот период, меѓу "сентиментални лице" многу прекрасни ремек-дела.

Неверојатни прецизност цртање, едноставноста и експресивни линии карактеристика на графички дела на мајсторот. Со мозочен удар на доверба покажува резултат на секојдневна работа - не е чудо неговите современици се зборува за постојана и молив во рака Zvereva. Но фантастични размери на природен талент е очигледен. Генијот на раката на уметникот и доведе во серијата на Московската зоолошката градина, и кога го сликал актови: "Седи Акт" (1950) - светска класа ремек-дело. Изненадувачки неговите илустрации на Гогољ, Сервантес, Пуља.

Целосно отсуство на модели во пристапот кон сликарството изречена лоша услуга на учителот. Премногу фалсификати движат меѓу колектори. Познати AZ не секогаш значи дека сликата насликана од уметникот Анатолиј Zverev. господар слики исто така се во вредност од аукции, дека немало обид да се симулира неговото мајсторско начин. Автентичноста гаранција Зверев слики - прекумерна сила на секој удар, што е тешко да се фалсификувани.

Сите животот како перформанс

Тоа е тешко да се најде единствена дефиниција на уметноста и на феноменот на ѕверот. Уметникот, чии дела имаат непогрешлив стилски единство, а не може да се припише на некој вид на конвенционалните проток. Познатиот собирач Georgiy Kostaki наречен Zvereva првиот руски експресионистички. Со него се тврди дека најважната работа за еден уметник - точност искуства во животот, и страст - само еден од начините да ги доведе до гледачот.

Имаше и такви кои се нарекува перформанси Зверев уметност господар. Тој импресионираше процесот на создавање на свои дела на мајсторот. Аматерски импровизација, тој не беше Аверс да се забавуваат другите. Дури и кога тој имал и четка и боја, тој работел во која беше на дофат на раката. Спектакуларни работата што ја врши парче цвекло, тој ја стави dabs бричење бричење четка, нож или само вашите прсти. Тој истури бојата на платно, го извалка со партали, чевли. Ние моравме да ги заштитат работните места, да не спреј извалкани другите. Раѓањето на ремек-дело фасциниран не помалку од самата слика.

Награда или казна

Невиден слобода е проткаено со сите живот, што доведе Зверев сликар. Неговите слики станаа популарни и може да донесе добар приход. Било кој друг, но Зверев. Однадвор тоа е целосно во согласност со митот за гладни и сиромашни света луда, обележана со Бога. Но, тоа беше награда на подарок или казнување - е непознато.

Сепак, може да се види на лицето, целосно во согласност со големината на талент меѓу лушпа слика прогонувани пијаници. Говори преживеани песни Зверев, неговите дневници. Оваа висока култура докази за акутен ум, вистинската уметност на човекот.

Шизофренија, оптоварени со алкохолизам

Во мемоарите на оние кои знаеле Zvereva, без уникатно благородна сликата - жртва на околности или затвореник на режимот. Таму е исполнет со длабоко чувство, чувствителна личност, подготвена да им помогне на секој што се состана. Се сеќавам и спорни, тешки, со траги од долгорочните ефекти на алкохолот и притискање на тема психички. Осаменоста и немир беа неговите свесен избор, и го принуди државата.
Тој не се вклопуваат во било креативни унија и системот на државата како целина. Завист од неговиот талент од своите колеги и целосно отфрлање начин на живот од страна на властите доведе во отворен конфликт. Криејтив унија не знаев како уметник Анатолиј Zverev. Изложбата на дела во 1965 година во Париз, го означи почетокот на неговата популарност во странство, и даде сигнал на прогонот во својата татковина. До неговата смрт (1986) станал периодично пациентот психијатриски клиники, а официјалното отворање дена не му беше дозволено поради недостаток на образование.

признавање

Тој беше повикан рускиот Ван Гог, неговата судбина е сличен на живот на Модилјани и Pirosmani. Но вредноста и оригиналноста на талент Зверев направи име во историјата на културата не е помалку важно.

Тој носеше крстот на дар во Русија, во Москва. Таму ќе биде интересен музеј на уметникот и се повеќе и повеќе луѓе ќе можат да откријат овој неверојатен нов свет - светот Anatoliya Zvereva.