Мешање и мастеринг - што е тоа? Програми и слушалки за мешање и мастеринг

Бројни забелешки на работата на различни звук инженери доведе до верувањето дека способноста да се направи за мешање и мастеринг - тоа е вистински подарок, кој се наоѓа кај луѓето е многу помалку музички уво. Ако работите со графика користење на калибрирани монитор без да го нарушуваат сликата и прецизно пренесува боја, што е случај и со звук треба добри звучници. Ова ќе биде само референтна точка за нас. Понекогаш тоа може да им помогне на специјални слушалки за мешање и мастеринг, но сепак специјалисти работат првенствено со звучници.

Спротивно на тоа, видео мониторинг, работа со звук е многу потешки. Работата е во звучни бранови. Тие имаат тенденција да се гледа од подот, таванот, ѕидовите и разни предмети. И својства на размислување ќе се разликуваат во зависност од висината на бранот. Во оваа статија ние ќе ви кажам за таква комплицирана активност како меша и владее со примерот на студио дома снимање. Ајде да започнете.

намалување

Ние започне со дефинирање на терминот. Намалување - процес на звук обработка пред мастеринг, се состои од шест фази:

• нормализација;
• компресија;
• ekvalayzing;
• бучава филтрирање;
• пан;
• звучни ефекти.

Дозволете ни да ги испита нив еден по еден.

нормализација

Прво, процесот на нормализација е звук обработка. И второ, тоа е првата фаза во борбата за јачината на звукот на музиката. Нормализација може да се направи во програмата Кул Уредување на Про, кој ќе се дискутира подолу. Така одат во менито ефекти и изберете амплитудно-нормализира.

компресија

Компресија - ова е многу важен чекор во областите како што се мешање и мастеринг. Што го разликува од аматерски професионални снимање. Изработка на динамиката на давање на доволно време, ќе добиете висок квалитет.

Причините за сложеноста

1. Ако ефектот се направи правилно, тоа е многу тенка, но тоа се чувствува во снимање. И покрај тоа што не може да се слушне како, на пример, flanger.
2. На компресорот може да работи цело време. Поголемиот дел од времето ќе го слушнете звук без своето учество. Затоа, дијаграм на работењето на компресорот и нејзиното ниво е речиси незаменлива.
3. Вие не може да се претпостави дека сите компресори се исти. И покрај едноставноста на идејата - намалување на нивото на сигналот кога минува низ прагот, претставата може да биде различна.

Со висок квалитет на компресорот ќе се изедначи сите звучни недостатоци.

Основи на компресија

Најчестите аналогија - звукотехника, извртување на копчиња и внимава на нивото на сигналот. Степенот до кој тоа е нивната дојдете, наречен однос (однос). На пример, во однос 3: 1 значи дека кога сигналот надминува прагот од 3 dB инженер прилагодување на копчето така што сигналот го надмина прагот од 1dB.

Ekvalayzing

Ekvalayzing - е корекција композиции фреквенција и една од повеќето критични моменти пред мастеринг. Секое приспособување на фреквенцијата се врши пред композиции третманот други ефекти.

Оние кои се разбере прашања како што се мешање и мастеринг, знаат дека гласните EQ е голем проблем за речиси сите. Ако добар квалитет на звукот е сè уште е можно да се симулираат примероци, нешто лошо е веќе снимен глас никогаш не би можел точно. Речиси ниту еден од навивачите не е скапа студио микрофон, и ако постои, тоа е обично погрешно исти. Во професионални снимање соодветно избрани микрофон - половина од успехот. Втората половина - ова правилно обработени глас. Се должи на фактот дека материјалот е на почетокот на слабиот квалитет, гласот треба да се третира со двојно внимание.

филтрирање на бучава

Кога се користи за снимање на звук дома динамичен микрофон директно поврзан со звучна картичка, а потоа добиената датотека ќе биде многу несакани бучава. Некои од нив ќе ви помогне за да се избегне едноставна мерка на претпазливост: исклучување на ТВ, затворете го прозорецот, проверете на стабилноста на држач за микрофон, носат меки чевли, итн Сепак, некои извори на бучава не се далеку ... На пример, на бучава на електрична енергија или микрофон поврзани со звучна картичка преку линеарна влез.

тава

Пред мастеринг процедури вокал да бидат дистрибуирани помеѓу ушите на слушателот. Или, како што велат инженери за звук, помеѓу левата и десната канал. Оваа распределба е наречен panning. Во неговиот дом студио, тоа се врши со употреба на контролите тава. Во англиската верзија на програмите се нарекува тава.

Најлесен начин да се справи со тава во слушалки, но тоа ќе биде неопходно да се провери резултат на нивната работа, слушање на готови микс во колони.

звучни ефекти

За да се добие "вкусни" микс, да додадете звучни ефекти што треба, како и зачини, шеќер и сол во храната. Тоа е како шминка за снимање (бидејќи сите уметници се примени пред да оди на сцената). Звучни ефекти се пополни музика магичен содржина и даваат чувство на летање. Тие се користат во комбинација со едни со други или одделно од едни на други.

Што е мастеринг?

Понекогаш може да се појави грешка за време на снимањето. Во овој случај, музичарите се шегува: "Исправи мастеринг." Значењето на шега е иста како онаа на познатиот израз: ". Hunchback точни гроб" Ако намалувањето - процесот на создавање на една песна од различни моно и стерео песни, сериозни - понатамошна работа за да добиете резултати. Тоа вклучува обработка на последниот албум пред неговото пуштање во масовно производство на дискови.

Значи, ние одлучивме дека ова сериозно. Сега дознаам колку тоа вклучува фази. Има само пет:

1. Професионална труба. Главната задача на оваа фаза - да го додадете во постоечкиот запис завршувањето на допири. Неопходно е да се усогласат на нивоа, да се анализира целокупната песна мазнење, и така натаму .. Во принцип, треба да се направи звук професионалец.
2. Вкупниот созвучје на целиот диск. Не помалку внимание треба да се посвети на созвучје на сите дискови на композиции заедно со секвенцијален репродукција. Сè што е точно звучи? Дали постои несовпаѓање меѓу нивоа? Дали нејзината сопствена ЦД-то "карактер"? Во оваа фаза тоа е важно да се постигне минималната разлика помеѓу звукот на одделни песни со оглед на целокупната слика.
3. Подготовка за репликација. Ние сме ангажирани во фабриката.
4. Аналогниот звук специфичност. Тешко е да се каже нешто недвосмислена, но во целина аналогна опрема е извор на дополнителни не-линеарни нарушувања. Поради ова на звукот е многу подобро. На пример, аналогни еквилајзер може да воведе суптилни одложувања фаза по канал. Висока прецизност дигитален еквилајзер има таква "недостаток". Но, тоа не значи дека тоа е повеќе музички. Во случај на компресори салон и уште потешко. Иако ова е специфичноста на обработка на аналогни дава длабочина музика, осветленост, бас и топлина, што го прави повеќе пријатно целокупниот звук.
5. Графички алатки. Некои инженери за звук, се смета за комерцијални мешање и мастеринг неговиот вистински повик, не треба помош. Тие може да се утврди фреквенцијата и нивото на компресија на расправата. Обичните смртници, се разбира, треба различни сензори и следење на состојбата на копчињата на приспособување, која овозможува да се прилагоди визуелни промени на екранот направени на звук. Сепак, во оваа активност ушите - најдобрата алатка.

Програма за совладување и информации

На оваа тема, постојат многу онлајн коментарите. Ние ќе ви кажам за две од најдобрите, според нашето мислење, програмите. За повеќе информации погоден Кул Уредување на Про, која има убави интерфејс и можности за работа со стерео. Мастеринг препорачуваме Т-Racks24. Тоа потсетува повеќе цевка уреди: ограничувачот, компресор и должини. Повеќето реномирани експерти пофали топлина и мекост на аналогни нејзиниот звук.

мастеринг ефекти

Тука тие се:

• Equalizers (формирање на рамнотежа).
• Експандери, ограничувачи и компресори (динамичен опсег на снимање). Со цел да работат со динамиката на одреден опсег на фреквенција треба multiband динамички ефекти.
• стерео ефекти (проширување на звук простор).
• Reverb (можност за дополнителен сјај на запис).
• Бучава супресори (филтрирање на бучава).
• Хармонично Ексајтер (помош во ревитализација на снимање).
• Максимизатор волумен (зафатнина снимање додека ограничување врвови).

заклучок

Сега кога знаеш што мастеринг и мешање. Се надеваме дека, во написот испадна да биде корисно за вас. И на крај, не заборавајте: за да стигнат до врвот во оваа област, што треба добар мајстор технички техники на информации песни, како и да се негува и да се посветам на вашиот чувство за вкус и звук, со што се создава уникатен звук.