Христијанската уметност: икони и мозаици. Улогата на христијанството во уметноста

Христијанската уметност одигра значајна улога, затоа што уште од своето основање голем број икони биле напишани, како и мозаиците на религиозна тема. Историјата на христијанството има повеќе од две илјади години, во исто време таа е една од трите светски религии. Тоа имаше огромно влијание врз светот на една личност, за сето ова време да се изгради огромен број на цркви и храмови низ целиот свет. За нивната декорација работел со многу големи уметници, па можете слободно да се каже дека религијата и уметноста се многу испреплетени.

западната уметност

Всушност, ширењето на христијанството се одржа под различни услови на Исток и на Запад, така што во уметноста имаше некои разлики. На пример, христијанството е во уметноста на икони и мозаици во Западна Европа е пореално, уметниците се претпочита да им даде на своите креации максимален степен на веродостојност.

Таквите доведе до фактот дека се создава сосема нов вид на уметност - Уметноста Нова. Таа се карактеризира со фактот дека иконата постепено стана целосна слика, но со религиозна тема, бидејќи сликари зборуваше за приказната на Евангелието, се обидуваат точно да ги прикажува сите, дури и на најмалите детали.

Уметноста е ново и Јан ван Ејк

За уметност, исто така, се осврна и на нов уметноста на Источна Европа, каде што за пишување на икони и мозаици стана интуитивен и верско-мистично значење. Таков беше случајот со Холандија во 15 век. Првиот сликар кој одлучи да се прикаже слика која нема никаква врска со религијата, беше Јан ван Ејк - тој го создал ликот на Arnolfini.

Всушност, тоа беше чекор напред во времето, бидејќи луѓето беа прикажани прв во секојдневната средина за нив без никакви верски призвук. До тоа време поделбата на концепти како што е религијата и уметноста, тоа е невозможно. Сепак, ако се погледне на карактерите што ги гледате на сликата, тоа е можно да се набљудуваат на присуството на Светиот Дух во секој детал од внатрешноста. На пример, на денот на лустерот на свеќи беше осветлена, само еден - тоа е доказ за неговата мистична, мистериозни присуство во младенците соба Arnolfini.

Симболизмот во икони и мозаици

Улогата на христијанството во уметноста не може да биде потценет, всушност тоа е формирана на целата култура од минатите векови и влијание погледот на еден обичен човек. Во овој случај, икони стил на пишување и мозаици малку чудно, и да се разбере сите детали би било невозможно ако не и за концептот на психологијата и карактеристики на културата.

Симболизмот е повеќеслојна и често е доста тешко да се разбере, бидејќи е наменет првенствено за да се осигура дека публиката смета активно. Иконографија - христијанската уметност - е целосно импрегнирана со симболи, што не е лесно да се дешифрира, тие треба да се разбере на интуитивно ниво.

дешифрирањето симболи

Всушност, ако се има предвид вообичаената работа, самиот симбол ќе биде "во потрага" по нас. Во секој случај, треба да ги разгледа сите христијански симболи, како и канони, кој царуваше во уметноста на средниот век. Тие апелираа до чувства на човекот и на неговата потсвест, а не само на разумот. Од вредности на еден симбол може да биде неколку, а потоа, со оглед на иконата треба да биде избран е оној кој не ќе противречи на стил и дух на оваа ера, на општата цел, како и време.

На пример, ако зборуваме за бројки, бројот 7 е симбол на совршенство и комплетноста на дејствување. Впрочем, постојат седум белешки, седум смртни гревови, седум дена во неделата или седум доблести.

Значење на боите во икони и мозаици

Ако зборуваме за боите кои се користат во изработката на икони, сината боја е симбол на духовната величина, неразбирлива мистерија и откровението на длабочина. Златна боја е секогаш симболизира сјајот на божествената слава која слезе на сите светци. Тоа е причината зошто златна боја има позадина на иконата, осветленоста беше за Исус, која ја осветлува сите околу него, ореол на светците или иста облека од Дева Марија и Исус. Ова, според сликари, најуспешниот начин на светоста нагласува фактот дека тие му припаѓаат на светот непоколеблив и вечните вредности.

Христијанството во дадоа жолта боја и одредена симболично значење - тоа е врховната власт на ангелите. Некои истражувачи се на мислење дека тоа е само замена за злато.

Дури и сега, ние сме на мислење дека бела боја претставува чистота и невиност. Оваа т.н. учество во божествената повисок свет, па облеката на Исус и сите светии на апсолутно секој икона, или пак како мозаик со ликот бела боја. Најмногу кажува пример во оваа насока е песната "Страшниот суд".

Целосна спротивност на белата боја е црна, па неговата вредност е и спротивното - тоа е максималното растојание од Господа, учество во пеколот, или црниот може да симболизира тага, тага и болка.

Сина уметници се обиделе да се пренесе на чистота и праведност, па затоа се нарекува боја на Богородица.

Црвениот секогаш портретиран некој кој има моќ и огромна моќ. Црвеното е боја на царот, па тоа беше напишан на таков наметката на Архангел Михаил, кој се сметаше за лидер на небесно воинство, како и свети Ѓорѓи, кој бил добитник на змија. Но, таков карактер имаше повеќе од едно значење, па дури и би можело да значи мачеништвото и искупителна крв.

Често се наоѓа во зелена боја икона, поради тоа што до ден денес е симбол на вечниот живот, вечен цут. Меѓу другото, тој се припишува на бојата на Светиот Дух.

Гестови со икони

Сите уметници кои се фокусираа на учесниците во нивните гестови икони и мозаици. Христијанската уметност - дискусија на оваа тема на експертите им требало многу време, така влијаат не само на бои кои се користат, но, исто така, гестови, нивните духовни и свето значење.

На пример, ако рака притисне на неговите гради, тогаш тоа е секогаш значи искрено сочувство. Ако тоа е укината, тоа беше тивок повик или повик на покајание. Ако рака е прикажан испружена, со отворена дланка, тогаш овој вид на послушност и покорност. Ако рацете истегнати напред и го крева малку, тоа би можело да биде молитва за целиот свет, за помош, или гест на барањето.

Ако двете раце притисне на образите, тогаш тоа значи дека едно лице се соочува со болка и тага. Таквите гестови се најчестите, но, се разбира, постојат многу други, кои го опишуваат понекогаш доста тешко дури и искусни професионалци.

Христијанството во уметноста се многу чувствителни дури и за работи кои се прикажани во рацете на иконите на ликовите. На пример, апостол Павле често прикажан со Евангелието во рака. Многу помалку често портретиран со меч во раката, која го симболизира Божјото Слово. За Петар, се карактеризира со фактот дека тој бил претставен со клучевите во рацете на Царството Божјо. Растенија - симболи на христијанството во уметноста - исто така е прилично честа појава, па мачениците претставен со дланка гранка, бидејќи тоа е симбол на припадност кон Царството Небесно. Пророкот обично се чуваат во свитоци во рацете со своите пророштва.

icon јазик

Уметност од гледна точка на Христијанството е "продолжување" на Евангелието. Сите гестови, објекти и бои кои се појавуваат на иконата, обединети во неописливо спектар на енергија која ја емитира. Овој вид на јазикот икони, со кој ние се пријде од страна на мајсторите од минатото, се обидуваат да се добие увид во длабочините на човековата душа и размисли мистериозни смисла на христијанската вера. Од античките времиња се сметало дека очите - огледало на душата, така што активно се користат уметници.

Отколку што треба да ги направат своите ликови поизразени Тие се специјално искривува пропорциите на лицето, донесување на окото повеќе. Според нив, како ќе се фокусира на очите, а публиката ќе се чувствуваат дека тие се повеќе исполнет со длабоко чувство.

Промени на лицето на сликата на светиите

Уште од 15-от век, во Rublevskie пати, оваа практика престана. Но, и покрај фактот дека очите се претставени уметници не се толку големи и апатичен, тие се уште плаќа прилично многу време и внимание. Покрај тоа, постојат неколку иновации. На пример, Feofan Grek прикажан светиите во нивните икони со празни приклучоци на очите, или, едноставно, со затворени очи. На овој начин, тој се обидел да се покаже дека очите на светците отсекогаш не е фокусирана на световна суштество, туку и за контемплација на повисокиот свет, внатрешната молитва, тие се чинеше да се реализира на божествената вистина.

Бројките на светителите на икони и мозаици

Секој гледа на иконата, истакна во себе си дека светиите погледна со некои многу светлина, како да се лебдат во воздухот. Сличен ефект е постигнат од страна на уметниците, бидејќи тие претставуваат свети бројка е помала густина од сите други, тие ги насликаа своите nemnogosloyno, со специјално издолжени и се протегала.

Слична техника создава во себе и гледачот впечаток на леснотија и недостаток на физичка телата на светиите, да ги надминат своите bulkiness. Како што е планирано, ова доведе до фактот дека тие се чинеше да лебдиш над земјата, и како треба да биде директен израз на трансформираната државата, како и духовност.

Заднината на иконата и нејзиното значење

И покрај фактот дека централниот дел на сликата отсекогаш бил еден човек, а е исто така важен позадина која покажува зад него. Како по правило, уметници и се обиде да се стави некои неговото значење, а со тоа поттикнување љубителите на уметноста на долго размислување од мистеријата, тие сакаа да ги пренесе.

Најчесто прикажан планините, комори, разни дрвја, кои заедно формираат составот на живописен пејзаж. Ако се нурнува во симболична смисла на сето ова, на планините претставуваат тежок и трнлив пат на човекот за Господ Бог. Всушност, на поединецот слики дрвја им дал секундарно значење. Но, сепак, дабот, кој е доста често прикажан, отсекогаш бил симбол на вечниот живот. Лозарство и сад на позадината се сметаат за симбол на помирување жртва на Исус Христос, но гулаб - симбол на Светиот Дух.

Формирање на симболиката на христијанството

Многу верници тврдат дека тајни на христијанството се создадени од сите кои одземаат хаосот на паганството. Тоа е причината зошто христијанската уметност не е во можност да се добие било униформа форма. Тоа е како да се создадени од многу мали парчиња. Некои карактери беа преземени од друго паганско верување на исламската уметност. Па сега на средновековни ремек-дела можат да се класифицираат не само од страна на параметри, како што се Источна и Западна Европа, туку и во многу други. Ликовната уметност од времето на било кој начин не може да се откаже од наследството на стариот век, постепено се трансформира во нешто сосема ново. Извори теолошки традиција на светите слики се засекогаш изгубени за нас во историјата, во ерата на темнината dokonstantinovoy. Меѓу прототипи, кои се директно поврзани со оваа традиција, наречен слика на Христос на Покровот или Mandylion на кој се изгуби во вреќа на Константинопол во неговиот крстоносците. Не помалку важно е начинот на кој сликата на Пресвета Богородица, која се припишува на Свети Лука. Автентичноста на овие слики е огромна прашање, но, сепак, тие успешно се користи за многу векови. Исус и Богородица се прикажани во таков начин како што е опишан во делата на многу на мачениците на изминатите векови - во овој христијански и анти-христијанството во уметноста слично.