Кореографот Леонид Лавровски: биографија, слики

Прекрасно актер, професор и кореографот Леонид Лавровски напишал брилијантен страници во историјата на современиот танц. Неговото име се поврзани со формирањето на балетот во Советскиот Сојуз и триумфалната турнеја на ѕвездите на советскиот балет во странство. Најдобро кореограф, талентиран организатор и убав човек - така тој се сети современици.

Кореографот Леонид Лавровски: биографија, слики

Има луѓе на спомнувањето на чие име веднаш евоцира меморија со било која појава или настан. Овие имиња се неразделно поврзани со висока служба за нивната кауза. Во галеријата на оние кои го донесоа на светски познатиот руски балет, не е возможно да пешачат минатото портрет на талентирани и ентузијастички луѓе - кореограф Леонида Mihaylovicha Lavrovskogo.

детството

Леонид Mihaylovich Иванов (ова е вистинското име на кореограф) е роден на 5 јуни 1905 во Санкт Петербург. Семејството беше сиромашна, во кои работат. Сепак, иднината на таткото на кореограф беше многу драг на музика, и еднаш направи неочекуван потег. Тој се откажа од својата работа и се приклучи на Марински театар хор. Непознат, без овој чин одлучно татко, може да се развијат креативните судбината на иднината на големиот кореограф. Но, оттогаш малку Lenya стана многу време за театарски сцени. Тој почна да се истражуваат светот од внатрешноста на театарот.

Театарската уметност фасциниран талентиран млад човек. Тој влезе во Ленинград кореографски колеџ, од каде што дипломирал во 1922 година. Во текот на студијата на одличен учител, Владимир Ponomarev беше откриено дека момчето има талент и уметност почетниците танчерка. Постепено почнала да се формира својата уметничка визија на професијата. Во исто време Иванов одлучи да го земе името на сцената. Очигледно, своето презиме изгледа премногу едноставно, и кореографски колеџ има завршено актерот Леонид Лавровски.

Во почетокот

По завршувањето на студиите на колеџ L.Lavrovsky се приклучи на персоналот на балетската трупа на Ленинград опера и балет на позицијата на првиот солист. Во пресрет беше класичен репертоар и докажани перформанси, каде што пееше улогата во "Жизел", "Лебедово езеро", "Заспаната убавица". Младиот актер многу работа, но сака и убаво да поминат извесно време по изведбата. Сепак, со оглед на овие години, актерот формирана многу добар квалитет на карактерот, дури и по брзо помина ноќта тој никогаш не дозволил да биде доцна во театар или да се пропушти една проба. Во исто време, Леонид Лавровски, за прв пат да се ожени. Неговиот избор беше балерина Екатерина Geidenreich.

Бучни и весели празници во кругот на познаници не стане пречка за понатамошно образование и самообразование. Леонид многу чита, земајќи часови по пијано и музичка историја, оди да се покаже. Постепено, необразовани млад човек од работничко семејство се претвора во ерудит, начитан човек. Елегантен изглед и вродена интелигенција заврши формирањето на иднината на големиот кореограф.

Сепак, во театарот се што тоа не е премногу мазна. Во задниот имаме дишеше млади и талентирани танчери. Лавровски почнаа да се чувствуваат дека тоа е стегната, не дозволуваат танцување. Бавен тлее судир со уметничкиот директор на балетот компанија Ваганова само се влоши моралот на својата. Во 1936 година, не можејќи да се носи тензија која преовладува во театарот, L.Lavrovsky отфрли. Сепак, статусот на невработен актер беше краткотрајно. Само една недела подоцна, тој ја прифати понудата на чело на балет на Ленинград Maly опера театар. Во оваа позиција L.Lavrovsky работел до 1937 година.

првиот продукции

Во исто време учествува во балети Леонид Михајлович започна својата стоп активности. Во кореографски Училиште Ленинград тој организираше "Сад Валц" на музика на Сибелиус (1927) и "Четири годишни времиња" (П. I. Chaykovsky, 1928). Музиката на Роберт Шуман беа испорачани "Shumaniana" и "Симфониски етиди" (1929). Не можеме да кажеме дека театарската активност на Л. Yakobson отсекогаш била успешна. програмата на концертот во стилот на Фокин (1932) не успеа и е призната и се занесе декадентната буржоазија вкус.

Неуспесите не запре на директорот. Нов време претпочиташе дека уметноста треба да биде достапен и разбирлив за широка публика на работниците и селаните. За Ленинград Факултетот за кореографија Леонид Лавровски става два балета "Fadettu" и "Катерина". Во тоа време тој беше правото на целта. И двете продукции се признаени како успешни, и младиот кореограф се однесува на нови производи на дела од Римски-Корсаков, А. Адам, А. Рубинштајн и многу други.

Во исто време, постои уште еден настан. Леонид Лавровски, чиј личен живот со Е. Geidenreich не работи, се ожени по втор пат. Елена Chikvaidze, кои учествувале во изработка на балетот "затвореник на Кавказот" музика од Б. Asafiev, беше неговиот избран еден. Во 1941 година тие имаа син - Lavrovskii Михаил Leonidovich, во чија биографија е исто така неразделно поврзан со уметноста на балет.

Киров театар

Во меѓувреме, во театарот Марински не е намалена страст. Деспотски и арогантен карактер Ваганова донесе ситуацијата во балетската трупа на точка од највисоките страсти. Лидер укори недостатокот на нови драми во репертоарот, клип на млади изведувачи, авторитаризам во донесување на важни креативни решенија и деспотизмот на стариот режим. Тие ја памети и напуштање на театарот Л. Yakobson. Тоа е тешко да се каже дали сите овие обвинувања се точни. Но, тоа заврши во таа фотелја уметнички директор на балетот беше празна. 31 декември 1937 Леонид Лавровски, кореограф и балетан, беше назначен за шеф на Балетот на Ленинград опера и балет. С. М. Кирова. А пост на која остана до 1944 година.

Прокофјев "Ромео и Јулија" (1940)

Во 1940 година L.Lavrovsky почна да работи на балетот "Ромео и Јулија" на музика од С. С. Prokofeva. перформанси скала роден тешко. Во тоа време во светот на балетот не разви изведби на дела на Вилијам Шекспир традиции. Неговото дело се толкува кореографи на различни начини, па немаше воспоставено канони, кои може да се потпре на директорот во неговата работа. Но, пред L.Lavrovsky уште една потешкотија. Чудно е доволно, но оваа пречка е брилијантен музиката на С. С. Prokofeva. Сложени ритмички преглед, техники на компонирање необично. Музички ткаенина, плетени од различни теми кои се испреплетуваат и да се создаде перцепција суптилни чипка авторот на бесмртните трагедија. Првично, уметници, едноставно, не може да се разбере намерата на композиторот.

L.Lavrovsky беше трпеливи и упорни. Но, Партитура се промени со цел да се направи шоу посветла и поостри. Постепено, компанијата се надмине отпорот на мјузиклот. Производството на "Ромео и Јулија" е позитивно примени од публиката и критиката. Истакна необичен музиката на Прокофјев, се радуваше на успехот на кореографот Леонид Yakobson, го пофали глетка. Несомнени триумф на оваа претстава беше Галина Ulanova. Премиерата во Москва е повеќе живи. Претставата беше признат како најдобар современ балет. Ова во голема мера определена идниот живот на директорот. Во 1944 година L.Lavrovsky беше назначен за шеф на балетот на Советскиот Сојуз на главната сцена.

Москва, Бољшој театар

L.Lavrovsky знаеше дека она што го правел пред тоа - тоа е само вовед во работата во главната сцена на земјата. Прво, тој стана активно и вешто враќање на класичен балетски репертоар. На 100-годишнината од балетот "Жизел" L.Lavrovsky прави неговата верзија на претставата. Ажурирано "Жизел" од Г. Ulanova беше признат како еден од најдобрите продукции на овој балет, и стана модел за многу генерации на кореографи. Потоа се креира нова верзија на балетот "Рајмонда" и "Les Sylphides".

Друга големи работа од страна на Л. Yakobson - ре-креација на "Ромео и Јулија" на сцената на театарот Бољшој. Изјава не може да биде механички префрлени на новата сцена. Таа стана поголема и позначајна. Акцентот се префрли и интензивирање на конфликти. масивни толпата сцени и нови украси заврши трансформацијата на концептот на авторот Л. Yakobson. Новото издание на познатиот балет е многу успешна. L.Lavrovsky доби Сталин награда, и перформанси со децении стана повикувајќи картичка на Бољшој театарот.

20 години: успеси и неуспеси

L.Lavrovsky мислел дека не може да се танцува за доброто на танцување. Значењето на неговата активност беше задача на откривање на нови таленти и промовирање на нови имиња на сцената. Бољшој балет за време на неговиот даде успешно деби многу талентирани танчери и кореографи. Главниот извршен директор не се седи неактивен. Неговиот следен производство - "Црвен Цвет". Ова е нова верзија на балетот "Црвениот афион" композитор Glier. Некомплицирана приказна на кинески танчер и Советскиот морнарите на солидарноста на луѓето од различни земји и различни бои на кожата. Публиката го засака игра и задоволство актери играа во него. За ова производство L.Lavrovsky беше доделена уште Сталин награда.

Балетска сцена "Walpurgis ноќ" во "Фауст" од Гуно - мали кореографско дело, испишани во структурата на класична опера. Танц во оваа сцена, бара сите водечки балетски танчери. Љубовниците на класичен танц отиде во операта да ги видат своите херои во вистински дијамант на кореографски дела.

Сепак, следната голема работа Лавровски фијаско. Тоа беше "Предание на камен цвет" врз основа на делата Bazhov. Се чинеше дека музиката на Прокофјев, талент и искуство Ulanova Г Л Yakobson - тоа беше моќни креативни алатка која може да се создаде уште една голема балетски дела. Всушност, сè испадна поинаку. Во 1953 година, без завршување на работата на резултат, Прокофјев починал. Една година подоцна, производството е уште завршена, но го добив премногу натуралистички лишен балет поетика и леснотија. Во јануари 1956 година L.Lavrovsky беше разрешен од функцијата шеф на Балетот на Бољшој.

странските тур

Денес тоа е невозможно да се замисли дека имало време кога рускиот балет светот не знае. Големи имиња, познати драми и продукции на Советскиот кореографи беа за Западен јавноста за истата железната завеса како целиот Советски Сојуз. Пробивот на овој јаз со помош на уметноста на балетот е политичко прашање. Прва турнеја балет во Лондон (1956) е назначен да ја води креативен пензии наоѓа на L.Lavrovsky. Четири претстави во репертоарот на советските уметници, од кои две се во режија на Леонид Yakobson, направи неверојатен впечаток на културното искушение британската јавност. Турнејата беше триумфално. Сепак, во својот крај кореограф повторно изоставени во ладна.

Две години подоцна, ситуацијата се повтори. Турнеи Франција - и повторно L.Lavrovsky станува лидер на тимот на турнеи. И по неговото враќање тој повторно бил одвоен од сакан театарот. Само во 1959 година L.Lavrovsky врати на Бољшој театарот. Пред се уште се соочува со тешка и одговорна странски патување - турнеја во САД.

продолжување на династијата

Во 1961 година, театарот Бољшој е прифатена друга Lavrovskii - Михаил Leonidovich. Сопругата на познатиот кореограф, и за тоа време тој беше во брак по трет пат, веќе не му даде наследници. Но, единствениот син да стане наследник на бизнисот на неговиот татко, и гордо врши на сцената на познатиот презиме Lavrovskii. Михаил Leonidovich помина низ сите чекори на кариера балетан е. Таткото не направи исклучок за него. Сјајна балет способност син на висок Lavrovskii смета единствено како причина за зголемување на барањата и построги прописи.

По една од премиерот, тој напиша неколку линии на својот син: "Ти си сите отворени, и сè зависи од вас," Така советувал својот син Lavrovskii. Михаил Leonidovich фотографии со автограм овој татко врши во текот на неговиот живот.

меморија на срцето

По неговото отпуштање од театарот во јули 1964 година L.Lavrovsky ќе почне да работи во ДМБУЦ на Москва. Во 1965 година, Леонид Михајлович беше доделена почесна титула на Народна уметник на СССР. Тој работи напорно и го става на музика соба за студентите. Многу од нив ја преживеале несреќата во репертоарот на познатата школа.

"Memory на срцето" - т.н. последните изведена на познатиот кореограф концертна сала. Леонид Лавровски почина во Париз, каде што пристигна на турнеја заедно со учениците од ДМБУЦ. Тоа беше 27 Ноември 1967 година.