Свети Себастијан во ремек-делата на светската уметност

Во историјата на уметноста е приказни кои се инспирирани уметници со векови. Свети Себастијан, легендата на кој потекнува од раниот среден век, е прикажано на слики и фрески илјади уметници од различни земји. Кои се овие слики? Што е жалбата на оваа слика?

Воин и маченик

Настани, кој му кажува легендата на свети Себастијан, се одржа на крајот на третиот век, во ерата на тешки гонењата на христијаните. Чесни и храбри Себастијан беше командант на група во лична заштита на царот Диоклецијан и Максимијан. Да биде тајна поддржувач на учењето за Христа, тој се конвертира во новата религија на нивните војници, поддржани во верата на оние прогонувани од страна на паганите.

Кога своите убедувања отвори, Диоклецијан наредил на стрелците да се пука Себастијан. Тој бил врзан со стебло и шут стрели во него. Верувајќи дека е мртов, војниците ја напушти осудени во шумата. Свети Себастијан е пронајден, кој дошол да го закопа жив, и мајката на еден пријател на Св Ирина, излезе од неа. Себастијан не сакаат да го напуштат Рим тајно и храбро зборувал против Диоклецијан, го фрлиле во лицето на обвиненијата за бруталност. По наредба на маченик царот бил претепан до смрт и фрлен во реката со канализација. неговото мртво тело беше пронајдено од таму Света Луција, која беше Себастијан во сон. Таа го погреба телото во близина на Апијан патот и местото каде е погребан подоцна се појави катедралата на Свети Себастијан.

За време на тешка чума епидемија која влијае на Европа во средниот век, убедување преовладуваше дека болеста се пренесува преку воздух. Летечкиот стрели погоди светителот, стана симбол на суровата болест, и Себастијан беше олицетворение на заштита против незапирлива катастрофа. Во седмиот век стана познат случај каде на знакот за повеќе од еден граѓанин изградена чума место параклис посветен на Себастијан, и помор престана. Од тогаш, култот на светителот стана широко распространета. Црквата со слики на маченикот се појави во Европа.

огромен иконографија

Се проценува дека околу 6.000 создаде слика на Свети Себастијан. Секој уметник одразува неговата визија на сликата, со користење на уметничка смисла на своето време.

Еден од канонската слика насликани од страна на мајсторите на раната ренесанса Антонело да Месина (ц. 1429 / 1431-1479). Во неговата слика, можеме да видиме еден млад човек врзани за столб и го удри со стрели, во услови на изгледите за убав град куќа со високи сводови, над кое дно синото небо. Граѓаните во богати облеки тивко одат за нивниот бизнис. Фигурата на херој е слична на античкиот статуа, едно лице го изразува отфрлање на сите земни работи, тој не забележите било болка од неговите рани, ниту убавината на пејзажот. Верувањето во вистинската вера и стремеж кон Бога дава лице на убавина и духовна чистота - ова е суштината на сликата.

Убавината на вистинската вера покажа во многу други слики, јунакот на кој беше Свети Себастијан. Тие напиша ренесансните мајстори како Сандро Bottichelli (1445-1510), Рафаел Санти (1483-1520), Петро Perudzhino (1446-1523), Џовани Антонио Boltraffio (1466-1516).

Tiziano Vecellio (1488/1490 - 1576)

Сосема друг карактер прикажан во неговото сликарство титаниум ренесансата - Тицијан. Свети Себастијан - на силен воин, со сигурни смиреност спротивстави на злото. Драмата на претстојната смрт подвлекува темна боја, својствени на животната средина. Но не спектакуларно операција мрачна, таа е богата со различни нијанси на оган, чад, огнени зајдисонце небото.

Тицијан - вистински уметник на ренесансата. Неговиот став за хармонијата на човечкото тело потекнува од древните традиции, обновени мајстори на ера. И храброст и слободата на сценско ресурси отвора патот сликари од следната генерација.

Стара приказна, нова слика

Во седумнаесеттиот век доаѓа различен стил на сликање. Барокни мајстори продолжи традицијата која поставени Микеланџело, Леонардо да Винчи, Тицијан. Свети Себастијан е претставен како убава млад човек, на античкиот херој. Но, сега е многу посложена составот, формата и сликовно палета. Лица во слики - тоа се соочува со животот. Тие се чувствуваат и не се постапува како херои на митови и легенди, тие се земени од страна на уметникот од областа на животната средина, од реалноста.

Гениј кој го предводеше други станаа Микеланџело Караваџо Merisi де (1573 - 1610). Неговите слики на библиски сцени за долго време не се признати од страна на официјалната црква. Неговиот дивеење и неукротим лишени од долг творечки живот. Но, тој остави зад себе во целина за сликарство - Karavadzhizm.

Неговото сликарство "Мачеништвото на Свети Себастијан" е познат само на копии, но приврзаниците на уметникот сликарство на истата тема се пренесе особено сликарство на Караваџо. "Свети Себастијан" од Josep de Ribera (1591-1652) - ново ремек-дело за време пак, нејзиното сликарство. Карактеристично темна позадина ги комбинира светлина го осветлила густа страна фигури во сложени балансиран состав. Извонредно напишана заболени телото на маченикот, лицето Свети Ирина, лебди ангелот веднаш привлече внимание. Тоа сликарство, кој дава длабочина, палење боја на темна позадина светлина карактеристика на karavadzhistov.

Понекогаш, само еден извор на светлина, како слика од Жорж де ла Тур (1593-1652) "Свети Себастијан и Свети Ирина." Свеќа пламен граби од темнината неискажливо убави женски лик Ирина фигура лежи млади мажи и жени плачат. Ова осветлување нагласува суптилна игра на бои и нијанси дава целата сцена посебно значење.

Заплетот на сите времиња

Уметниците се секогаш заинтересирани за силни чувства кои се родени на работ на животот и смртта, на доброто и злото. Симболот на оваа борба беше Свети Себастијан. Сликата со приказната има многу од големите мајстори на сликарството. Ел Греко (1541-1614), Питер Пол Рубенс (1577-1640), Ezhen Delakrua (1798-1863), Камил Коро (1796-1875), Салвадор Дали (1904-1989) прикажаа различна сцена од животот на свети Себастијан.

Заеднички за нив - висока уметност, роден на инспиративна приказна и генијален уметник.