Ана Ахматова: живот и работа. Ахматова: главните теми на креативноста

Ана Ахматова, чиј живот и работа ние ќе го презентира за вас - е името на пенкало кое го потпишува своите песни АА Gorenko. Овој поет е роден во 1889 година, 11 (23) Јуни, во близина на Одеса. Нејзиното семејство наскоро ќе се пресели во Царско Село, каде што до 16 години живеел Ахматова. Создавањето (на кратко) на овој поет ќе биде претставен по биографија. Прво да се запознаат со животот Anny Gorenko.

Рани години

Раните години не беа розова за Anny Andreevny. Нејзините родители се разделија во 1905 година. Мајката беше однесен во Yevpatoria ќерки болни од туберкулоза. Тука за прв пат се соочи со животот на бруто девизните и dirtiest градови "диви девојка". Таа, исто така, доживеа љубовна драма, се обидел да изврши самоубиство.

Образование во Киев и гимназии Tsarskoselskaya

Раната младост дека поетот бил награден студии во Киев и Tsarskoselskaya гимназиите. На последниот час ќе се одржи во Киев. После тоа, во иднина поет студирал право во Киев, и филологија на Санкт Петербург, на Универзитетот за жени. Во Киев, таа научила латински, со што се овозможи подоцна да научат италијански јазик слободно, да се прочита на Данте во оригинал. Но, Ахматова на правни субјекти изгуби интерес наскоро, па отишол во Санкт Петербург и континуирана обука на историски и книжевни предмети.

Првата песна и објавување

Првите стихови кои сепак забележливо влијание Державин, напишан од млада ученичка Gorenko кога имала само 11 години. Во 1907 година се појави на првото објавување.

Во 1910 година, многу од нивниот почеток, Ахматова редовно почнува да се објави во Москва и Санкт Петербург списанија. Еднаш создадени "Магазин поети" (1911), книжевна асоцијација, таа ги врши должностите на секретар.

Брак, патување во Европа

Ахматова во периодот 1910-1918 беше во брак со НС Gumilyov, исто така познат руски поет. Со него таа се сретна за време на студирањето во Царско Село училиште. После тоа Ахматова направи патување во Париз во 1910-1912 години, каде што тој се спријателува со Амадео Модилјани, италијански уметник, кој го создаде нејзиниот портрет. Исто така, во исто време, таа ја посети Италија.

Појавата на Ахматова

Николај Gumilev воведе неговата сопруга на литературни и уметнички животната средина, каде што името има стекнато почетокот на нејзината важност. Не само поетски начин Anny Andreevny стана популарен, но, исто така, на својот изглед. Ахматова погоди современици величие, кралски. Таа ги даваше токени како кралица. Надвор поглед на поетот инспирација не само Модилјани, но исто така и од страна на уметници како К. Петров-Vodkin, А. Алтман, З. Serebryakov, А. Tyshler, Н. А. Tyrsa Данко (подолу е презентирана работата на Петров-Vodkin) .

Првата збирка песни, а раѓањето на синот

Во 1912 година, белег за поетот, се случи во нејзиниот живот, два значајни настани. Објави првата стихозбирка Anny Andreevny наречен "Вечер", кои го обележаа нејзината работа. Ахматова, исто така, му роди син, идниот историчар, Gumilyov Лев Николаевич - важен настан во неговиот личен живот.

Вклучени во првата збирка песни преку сликите на пластика се користат во нив се јасни на составот. Тие принудени руските критичари велат дека во поезијата, нов талент. Иако "учители" се такви мајстори Ахматова симболистички како Блок и И. Ф. Annensky, нејзината поезија беше прифатено од самиот почеток како Acmeist. Всушност, заедно со О. Е. Mandelshtamom и Н. С. Gumilevym поет во почетокот на 1910 година, беше суштината на ова дојде во време на нов тренд во поезијата.

Следните две збирки, одлуката да остане во Русија

Го следев на првата збирка и втората книга е насловена како "броеница" (1914), а три години подоцна, во септември 1917 година, беше колекција на "Белата стадото", третиот во нејзината работа. Октомвриската револуција не е принудена на поетот да емигрираат, иако во тоа време, започна со масовно иселување. Русија се откажа еден по други луѓе блиски Ахматова: А. Лури, Antrep Б и O. Glebova-Studeykina, нејзиниот пријател на младите. Сепак, поетот одлучи да остане во "грешно" и "глуви" Русија. А чувството на одговорност во својата земја, ги врзува за земјата и рускиот јазик предизвика Annu Andreevnu влезе во дијалог со него се одлучиле да ја напуштат земјата. За многу години, оние кои ја напушти Русија, продолжи да се оправда емиграција својата Ахматова. Со таа тврди, особено, Р. Хул, вртење на Ана Франк и Andreevne Б. Г. Adamovich.

Тешко време за Anny Andreevny Ahmatovoy

Во тоа време, нејзиниот живот се промени драматично, како одраз на неговото создавање. Ахматова работи во библиотеката на Институтот за агрономија, во почетокот на 1920 година успеа да објави уште две збирки песни. Овие беа "хлебните", објавен во 1921 година, и "Anno Domini" (во превод - "Во годината на Господ", објавен во 1922 година). За 18 години, по што медиумите не се појави таа работи. Различни причини за тоа постојат: од една страна, ова пукање НС Gumilyov, екс-сопруг, кој беше обвинет за вмешаност во заговор против револуцијата; од друга - отфрлање на креативност поет советската критика. Ахматова многу во текот на овој спроведува тишина беше ангажиран во работата на Александра Sergeevicha Pushkina.

Гледано Оптински

Промена на вашиот "глас" и "ракопис" Ахматова поврзани со средината на 1920 година, со посета во 1922 година, во мај, Оптински и разговор со старешината нектар. Веројатно, овој разговор е под силно влијание од страна на поетот. Ахматова беше мајката сродство со А. Motovilov е световна почетниците Serafima Sarovskogo. Таа зеде со генерации идеја откуп на жртва.

вториот брак

Судбината на Ахматова фрактура, исто така, бил поврзан со личноста на В. Shileiko, кој стана нејзиниот втор сопруг. Тоа беше научник-ориенталист, кој беше вклучен во културата на овие древни земји како Вавилон, Асирија, Египет. Личен живот со оваа беспомошни во животот и угнетувачка лице не работи, но неговото влијание се припишува на поетот во неговата работа зголемување задржани филозофски белешки.

Живот и дела во 1940 година

Собрани под наслов "Од шесте книги" ќе се појави во 1940 година. Тој се врати за кратко време во модерната литература од времето поет, Ана Ахматова. Живот и нејзината работа во овој момент е доста драматични. Ахматова најде во Ленинград Големата патриотска војна. Таа беше евакуиран од таму во Ташкент. Сепак, во 1944 година поетот се врати во Ленинград. Во 1946 година, предмет на нефер и остри критики, таа беше протеран од Сојузот на писателите.

Врати се на руската книжевност

По овој настан следната деценија во делата на поетот забележано само дека во тоа време се занимава со книжевен превод Ана Ахматова. Креативноста на советскиот режим не беше заинтересиран. Л. Н. Gumilev, нејзиниот син бил на служба во времето на казната во работни логори како политички криминалец. Врати се на руската литература, поезија Ахматова се одржа само во втората половина на 1950-тите. Од 1958 година збирките на стиховите на поетот повторно почнуваат да бидат објавени. Беше завршен во 1962 година, "Песна Без херој," веќе се произведени за 22 години. Ана Ахматова почина во 1966 година, на 5 март. Поет погребан во близина на Санкт Петербург, во Komarovo. Гробот е претставен подолу.

Acmeism во делата на Ахматова

Ахматова, чија работа е сега еден од националните блузи поезија, на својата прва книга песни и припадна подоцна е прилично кул, само една линија со избирање на тоа: ". ... опиваат звукот на глас сличен на твое" Михаил Кузмин, сепак, предговорот кон оваа збирка заврши со зборовите што ми доаѓа на нас младите, нови поет, кои ги имаат сите податоци со цел да стане реално. Во голема мера определена поетика на "Вечери" теоретски програма acmeism - нов тренд во литературата, кои често вклучуваат поетеса Ана Ахматова. Тоа се одразува креативноста на голем број на карактеристични одлики на овој тренд.

Слика подолу е направено во 1925 година.

Acmeism настана како реакција на ексцесите на симболистички стил. На пример, во написот В. М. Zhirmunskogo познат литературен критичар, за работата на претставниците на овој тренд се именувани како што следува: ". Разбие симболика" Dalyam мистична и "пурпурна светови", тие контраст животот во овој свет, "овде и сега". Моралниот релативизам и различните форми на христијанството биле заменети со нови "вредности непоколеблива карпа."

Темата на љубовта во работата на поетот

Ахматова дојде во книжевноста на 20 век, првиот квартал, со традиционалната тема за Светското текст - на темата на љубовта. Сепак, неговото решение во делата на поетот е фундаментално ново. поезија Ахматова далеку од сентиментални женска поезија, претставени во 19 век од страна на такви имиња како Каролина Павлова, Јулија Јулија Zhadovskaya, Mirra Lokhvitskaya. Тие, исто така, се далеку од "идеален", апстрактен лирика карактеристика на љубовна поезија од симболисти. Во оваа смисла, тоа во голема мера се потпира на руската стихови и проза на 19 век, Ахматова. Креативност е ваков. О. Е. Mandelshtam, на пример, пишува дека текстот донесе комплексноста на рускиот роман на 19 век, Ахматова. Есеј за дела што би можело да биде да се започне со оваа теза.

Во "Вечер" се донесени во различни изгледи љубовни чувства, но хероина отсекогаш бил одбиен, предаден, страдање. Chukovsky пишува за тоа, дека првиот да се открие дека се сакани - поетски, тоа е Ахматова (есеј на делата на тоа ", Ахматова и Мајаковски", создадена од истиот автор, во голема мера придонесе за нејзиниот прогон кога стихови на поетот не е објавено). На невозвратена љубов виде извор на креативност отколку проклетство. Три дела од колекцијата се нарекуваат, односно, "Љубов", "измама" и "муза". Кревка женственост и елеганција во комбинација во текстот Ахматова со храбри своето прифаќање на страдање. Од 46 песните поместени во оваа збирка, речиси половина беше посветена на разделба и смрт. Ова не е случајно. Во периодот 1910-1912 поет поседува чувство kratkodnevnosti, имала претчувство на смртта. До 1912 година, две од нејзините сестри починал од туберкулоза, па Ана Gorenko (Ахматова, чиј живот и работа се размислува) верува дека истата судбина ја снајде. Сепак, тоа не е извесно дека, за разлика од симболисти, сепарација и смрт со чувства на безнадежност, тага. Ова расположение даде повод за искуството на светот на убавината.

Наведени во книгата "Вечер" и конечно зеде облик на прво место во "FINE", потоа "Бела пакет" посебни карактеристики на стилот на поетот.

Мотивите на совеста и меморија

Историчноста е длабоко интимен лиризам Anny Andreevny. Веќе во "чиста" и "Вечер" со темата на љубовта, постојат и други две главни мотив - совеста и меморијата.

"Судбоносна моменти", кој беше обележан со домашната историја (која започна во 1914 година, Првата светска војна), се совпадна со тежок период во животот на поетот. Тоа беше отворен во 1915 година, туберкулоза, нејзиното семејство наследна болест.

"Pushkinizm" Ахматова

Дополнително го подобрува мотиви на совеста и меморија во "Белата стадо", по што работи се преовладуваат. Поетски стил на поетот во годините 1915-1917 се развива. Повеќе критикуваше споменува еден вид на "pushkinizm" Ахматова. Нејзината суштина е уметнички комплетноста, точноста на изразување. Таа, исто така е забележано присуство на "citationality слој" со многу напомна и алузии и современици и претходници со: О. Е. Mandelshtamom, Б. Л. Pasternakom, АА Блок. Сите духовното богатство на културата на нашата земја стои зад Ахматова, и таа со право се чувствува негов наследник.

Предмет татковина во делата Ахматова, во врска со револуцијата

но не може да влијае врз работата на драматичните настани во животот на поетот. Ахматова, чиј живот и работа беа во тежок период за нашата земја, го прифати револуција од 1917 година како катастрофа. Во старата татковина, во своето мислење, не беше ништо повеќе. Предмет татковина во делата на Ахматова застапени, на пример, во книгата "Anno Domini". Овој дел започнува тоа излезе во 1922 година, колекцијата е наречена "По сите". епиграф линија беше однесен во целата книга "на оние прекрасен години ..." Ф. I. Tyutcheva. Татковина не за поетот е ...

Сепак Ахматова револуција - тоа е, исто така, на созревање за минатиот живот на гревот, одмазда. Нека лирски хероина и не се создаде зло, таа се чувствува дека е вмешан во грешка на генералот, па Ахматова подготвени да ги споделат тешко дел од својот народ. Татковина во делата на обврската Ахматова да се откупи.

Дури и насловот на книгата се преведува како "Во годината на Господ", таа вели дека поетот гледа како Божјата волја неговата возраст. Употребата на историски паралели и библиски мотиви станува еден од начините да се разбере уметноста се случува во Русија. Тие се повеќе се прибегнува Ахматова (на пример, песната "Клеопатра", "Данте", "библиски стихови").

Текстот на овој голем поет, "Јас" во овој момент станува "ние". Ахматова зборува во име на "многу". Секој час, а не само на поетот, но исто така и неговите современици, тоа ќе биде оправдано со зборот на поетот.

Ова се главните теми на креативноста Ахматова, како што е вечна, а тоа е типично за ерата на животот на поетот. Тоа е често во споредба со друг - со Марина Цветаева. И двете од овие се денес каноните на женската поезија. Сепак, не само што има многу заедничко, но се разликува во многу погледи креативност Ахматова и Цветаева. Пишување на оваа тема често се прашуваат студентите да пишуваат. Всушност, тоа е интересно да се шпекулира за тоа зошто тоа е практично невозможно да се збуни една песна напишана од Ахматова, со дела создадени од Цветаева. Но, тоа е друга тема ...