Козловски, Михаил Иванович: биографија, слики, скулптури

Kozlovskiy Михаил Иванович е еден од најголемите скулптори од рускиот класицизам, чија работа е проткаено со високи идеали на просветителството, светла емотивност и возвишени хуманизам. Според критичари на уметноста од почетокот на XIX век, во секоја од неговите дела ", открива многу на имагинацијата, чувствата, оригинален изглед, и господар страна на авторот."

Михаил Иванович Козловски - скулптор, на сите руски уметници кои живееле, можеби, најкратко, но, исто така, најбрилијантните живот. Од особен интерес е творец предизвикани античките митови и ликовите на руската историја. Во нив, тој се најде на идеалите кои се важни не само за неговите современици, туку и за идните генерации.

Козловски, Михаил Иванович: биографија

Иднината познатиот скулптор роден во 1753 година во семејството на трубачот галија флота, едно од предградијата на Санкт Петербург морето. Еве го поминал детството години.

На возраст од единаесет (1764) Козловски, Михаил Иванович засекогаш раздели од дома, а петиција бројот на ученици се приклучи Петербург академија на уметностите Св. Во тоа време во европската уметност - скулптурата, архитектурата, сликарството - созреана и постепено се развива класицизам. Најсветлиот претставник на овој тренд во уметноста беше познатиот руски скулптор Kozlovskiy Михаил Иванович.

Кратка биографија на скулпторот:

• .: 1773 дипломирал академија со златен медал;
• . 1774-1778 gg: престојува во Рим како академски граница;
• 1780:. Марсеј академија на науките му ја додели титулата академик;
• . 1784-1785 gg: погубен за мермерна статуа на Катерина II во форма на древна божица на мудроста, Минерва се здобива со популарност и признавање на современици (отелотворени образовни концепција на идеален монарх - мудар законодавецот и бранител на татковината);
• на почетокот на 1788 година повторно се испраќаат во странство (Париз) да учат;
• . 1790: Kozlovskiy Михаил Иванович се враќа дома, создава скулптури идилична циклус;
• во 1796-m генерира голема серија на скулпторски скици на темата на Тројанската војна, целиот овој период се карактеризира со пребарување за монументалност, нови можности, која стана една од компонентите за да продолжи работата на уметникот;
• во периодот 1799-1801 работи на споменикот командант А. В. Suvorovu ја славеше неодамнешната победа руската армија во италијанскиот кампања;
• Во 1802 година Kozlovskiy Михаил Иванович во премиер на животот и талент одеднаш умира.

Тој првично беше погребан на Смоленск православни гробишта. Во 1931 година, на погребот беше преместен во Александар Невски Лавра на гробиштата Lazarevskoye

Козловски, Михаил Иванович: скулптура

Неговите дела - staturnaya пластични релјефи, монументална скулптура и надгробни споменици - се исполнети со длабоки емоции и возвишени хуманизам.

Во стилот на неговите дела значително да влијае на естетиката на францускиот скулптура XIVIII век. Од нив, најпознати се: споменикот А. В. Suvorovu во Санкт Петербург, статуата "Самсон кине устата на лавот" (краси сега е еден од фонтани Петерхоф), "Седи девојка" (Зимски дворец) и "Химен", создадена по повод свадбата на Константин Павловиќ (како што е сега во Зимскиот дворец), бројката на еден човек, направени за проучување на човечката анатомија.

Познат по своите бас-релјефи: "Враќањето на Регулус во Картагина", "Камил, ослободување Рим од Галите" (се наоѓа во Санкт Петербург, во Палатата на мермер), "Масакрот на невините", "Polycrates", "Купидон", "Меркур и нимфа", " Аполо "(се наоѓа во музејот на Александар III).

почетокот

Во почетниот период на креативност главна тема на делата на скулпторот е тема на граѓанската доблест, храброст, пожртвуваност и храброст.

Kozlovskiy Михаил Иванович хероите од нивните релјефи прави значајни личности од историјата на антички Рим, која во име на татковината и општото добро на луѓето да се жртвуваат. Таквите своето дело "Регула збогум со граѓаните на Рим" (1780) и "Камил елиминира протриване на Рим" (1781).

Хил и концизен слика, јасност на составот, предвидливост и јасност на линии и форми - карактеристики кои се разликуваат од работа на која Kozlovskiy Михаил Иванович работел во раниот период на креативност. Скулптура совршено усогласување со архитектурата на зградата, изградена во стилот на почетокот на класицизмот.

Хармонија скулптура и архитектура

Особено хармонична заедница на две уметности - скулптура и архитектура - манифестира во гипс релјефи создадена за Концертната сала во паркот Кетрин (Царско Село). Авторот на павилјонот, направена во стилот на зрели класицизам, е Џорџ. Quarenghi (1783-1788). Релјефи делат заедничка тема - музиката. Орфеј свири на лира тимари диви животни; Аполон, свири музика, воодушевува увото на Церес; Муза изложба атрибути - како парцели, кои се обрне внимание на Козловски, Михаил Иванович. Волшебникот (почетокот на релјефи) се разликуваат ритмичка структура урамнотежена состав мазни контури и дворци раскош слики. Сите овие карактеристики се придонесе кон создавање на павилјонот уникатен музички атмосфера.

Статуата Катерина II

А голема статуа на царицата Катерина II во форма на древна божица на мудроста, Минерва (Антички Рим) создадени од страна на скулпторот во периодот 1784-1785. Царицата е обвиткан во античкиот мантија и се надмина со шлем (божицата на атрибути). Таа укажува со една рака лежи на нозете трофеи кои ги симболизираат победа стекнато од тоа. Друга царицата држи свиток со што објави "за доброто на законите неговите поданици. Значи отелотворува нивната идеја за совршена монарх - мудар законодавецот и бранител на татковината - Kozlovskiy Михаил Иванович, скулптури кои носат печат на својот восхит за идеите на просветителството.

"Бдеење Александра Makedonskogo"

Мермерна статуа, направени во 1780 година, има комплекс семантички алегорија. Сликата на славна херој на антиката, исто така, служи како основа за скулпторот да се отелотворуваат идеалите на образование - образование на извршување на знаење и волја на цврстина.

Пластични решение состав и статуи зрачи духот на тивко величина и благородна едноставност. Слика различни сериозноста и пропорционалност, мазна пороен на форми и контури.

тело на младиот човек како што е во успана ступор, неговите мускули како "изгаснат" матирано капакот на најдобрите мермер, главата одмор на раката легната на коленото. Но, оваа заблуда на основната чувство на спокојство ...

скици

Во различни постоечки цртежи, од кои повеќето се подготвителни скици за иднината скулптури, проследи нивната поврзаност со главен фокус на мајсторот - во опсег на теми и теми (митологија, Библијата, Евангелието), во смисла на уметничкото изразување идеи.

Но, голем број на цртежи Kozlowski може да се смета како независна, комплетен графички дела. Меѓу нив се создадени во 1792 година М "Смртта на Иполит" и "Тезеј остава Аријадна." Критичарите истакнуваат драмата и емоционален интензитет, кои "дишат" овие дела.

"Polycrates"

Периодот 1788-1790-та скулптор, повторно, во Париз, каде што отиде да се здобијат со нови знаења и искуство. Како резултат на огромна флукс на впечатоци предизвикана од настаните на револуцијата, да се изврши пред него, е роден нова инспирација, новите теми и предмети.

Револуционерна Париз скулптор наметнува идејата да се направи приказна за историјата на античка Грција Polycrates смрт Самос тиранин. Легендата на скулпторот Polycrates служи како основа за создавање на еден вид на алегориски одговор на современата настани. На хартија се гледа желба на уметникот да се збогати фигуративно јазик на уметноста. Направете го тоа уште повеќе импресивен. Во својата скулптура "Polycrates" гледачот се пренесува страсна жед за слобода, страдања и маки чувство на несреќата херој.

олицетворение на духовната чистота

Во 1792-m еден од најзабележителните работи се завршени - убава статуа на "Заспаната Купидон" (мермер). Авторот создава прекрасни идилична и хармоничен начин.

Нејзиниот колега во расположението е создадена од страна на мала статуа (мермер, 1801) слика "Психа", вградувајќи духовна чистота, носталгијата на чист, среќно детство.

"Самсон кине устата на лавот"

Во пролетта на 1800 најдобрите руски мајстори биле донесени за ажурирање на Биг Петерхоф каскада. Работа беше спроведена во период од шест години.

Централно место во планот се на група создадена Козловски - "Самсон кине устата на лавот." Во создавањето на авторот на скулптурата беше искористена потекнува уште во времето на Петар алегоријата во која библискиот Самсон беше идентификуван со Свети Сампсон, кој во 18 век се смета за светец-заштитник на Русија. Во 1709, по повод одбележувањето на неговата меморија (27-ти јуни), руски славна победа беше извојувана над Швеѓаните во познатата битка на Полтава. Во уметноста на Петар I, Самсон бил персонификација на победничката руски и лав (централната сликата на шведскиот грб) претставени поразен шведскиот крал.

Во големата скулптури прикажан енергичен, но воздржани движење на телото на силни Самсон. Вртење во простор во спирала, кривули телото, така што Титаник напнати мускули се јасно видливи, нагло се повлече нога и главата наведната, херој на двете раце кине устата на лавот.

Истражувачите право укажа близината на скулптура на уметноста на Микеланџело. Туку идеолошка и имагинативна содржината на групата, длабоко патриотски чувства, кои се вклучени во неговата работа Козловски, Михаил Иванович (фото скулптура е доказ за тоа), на внимателен гледачот е сосема различно ехо - мајчин руски јазик многу восхит на домашните историјата на срцето - традиции.

Теми руската историја

Теми на националната историја се највозбудливите дестинација во делата на скулпторот. Во втората половина на 1790-тите години тој ја создал статуата на "Принцот Јаков Долгоруки Кинење кралски декрет" и "Херкулес на коњи." Повеќето целосна посветеност да се создаде слика на високо храброст и духовна благородништвото реализиран од страна на скулпторот во неговиот споменик командант А. В. Suvorovu (Санкт-Петербург, 1799-1801).

споменик живот триумфална

Симболична слика, фигуративно славејќи Русија и нејзината голема командант - така замислен Kozlovskiy Михаил Иванович споменик на Суворов.

Работа започна во текот на животот на херојот. На возраст од седумдесет генералисимус направи целиот свет да аплаудира сигурен во историјата на херојски транзиција на руската армија во текот на Алпите. Во 63 борби во Русија не беше еден пораз, непријателот 619 банери беа запленети од страна на победниците. Познатиот италијански патување ќе биде руската војска и стратешки талент Александра Суворова невенлива слава.

Задачата на скулпторот Козловски беше да се создаде споменик на животот триумфално. Цел условен тема: не дејствува додека херојски живот на големиот командант, не оригиналноста на неговата ментална слика, но само експлоатира во италијанскиот кампања мораше да се гледа во статуата.

Портрет на јазикот на алегорија

И скулптор повторно се сврте кон алегорија јазик. Светлина витка фигура на тркалезна пиедестал - младите храбар воин во оклоп, полн со енергија и брзаат напред. Ова е слика на римскиот бог на војната Марс. Гестот на десната рака, држејќи меч е извонредна определување. Енергично отфрлени наметка назад. Прекрасна машки лице, со гордост ја подигне главата, категоричен доверба и освојување волја, мајсторски префрлени на слика - оваа идеализирана слика создаден од Бога скулпторот на војната.

Неговиот воин штит покрива поставен зад него олтар на кој се Сардинија и неаполската круна и папската тиара. Симболичното значење на оваа слика е дека руско оружје под надзор на италијанската кампања Суворов е да ги штити интересите на трите земји претставени.

На двете страни на жртвеникот наоѓа женски фигури симболизира најдобар на човечките доблести: надеж, вера и љубов.

На предната страна на пиедесталот има слика на раце ловор и палмови гранчиња - симбол на Комонвелтот гениј на војна и мир.

Херој Шилд се потпира на воени трофеи - јадро, пиштол банери. Оградата околу споменикот е поврзан со синџири експлодираат бомби.

Алегорично значење да се најде во секој детал на статуата. И натписот на пиедесталот: "Принцот на Италија, грофот Суворов Rymniksky", вели за тоа кој го дизајнираше споменик.

Висока внатрешна вистина

Kozlowski на хартија само нејасно забележлива портрет лик го создаде алегориски идеализирана слика на сакана народен херој.

Издолжена пропорциите на лицето, длабоко всадени очи, голем нос и типична секција сенилна, малку потонатиот устата бронзен бог на војната современици признати особини на големите воопшто.

Сличноста е многу појасна и далечни, надворешните точноста Портрет јасно не е приоритет беше творец на скулптурата. Жртвување сигурност портрет, тој и даде непоколеблива волја и сите освојување моќта на Суворов. Kozlowski јазикот на алегорија - во споредбата со богот на војната - и идеализирана слика за херои на големиот руски командант векови. И во тоа - висока внатрешна вистина на неговата работа.